临汾汉德职业高级中学

舞蹈表演专业人才培养方案

 

一、专业名称及代码

专业名称:舞蹈表演

专业代码:750202

二、入学要求

初中毕业生或具有同等及以上学历者

三、修业年限

学制:3年

四、职业面向

面向舞蹈表演、群众文化活动服务、文化艺术培训等岗位（群）。

主要专业能力要求具有较强的身体控制、跳转翻等舞蹈基本技能，以及较好的身心协调与动作感知能力；具有运用中国民族民间舞、中国古典舞、现代舞等不同种类、风格、形式的舞蹈语汇呈现艺术作品的舞台表现能力；具有舞蹈形象塑造、表演二度创作和初步参与编创的能力具有运用基本的舞蹈教学方法进行舞蹈动作讲解、示范和指导的能力；具有一定的信息技术运用能力，能依据舞蹈相关要求完成音视频素材的基础制作；具有一定的艺术审美和舞蹈作品分析、鉴赏能力；具有良好的语言文字表达能力、沟通合作能力和一定的艺术活动策划与组织能力；具有探究学习、终身学习和可持续发展的能力。

五、培养目标与培养规格

（一）培养目标

本专业培养德、智、体、美、劳*发展的中专层次，即牢固掌握必需的文化科学基础知识，又掌握舞蹈专业的基本知识

（二）培养规格

1.舞蹈技能：能够精通各种舞蹈技能，能够在不同的舞蹈场合中表现出优秀的技术水平。

2.舞蹈创作：能够参与和开展舞蹈创作活动，独立完成小型舞蹈作品，同时具备一定的编排和排练能力。

3.舞蹈教学：能够进行舞蹈教学，独立编排和设计舞蹈课程，有效地指导舞蹈学生，提高学生的舞蹈技能。

4.综合素质：除了具备优秀的舞蹈技能和创作能力，还应该具备良好的身体素质、心理素质和语言表达能力等综合素质。

在此基础上，学校可以采取以下措施来培养学生：

1.注重基本功的培养：在学生入学之初，应该注重基本功的培养，使学生打下扎实的基础。

2.开展舞蹈实践活动：学校应该积极组织学生参加各种舞蹈比赛、展演等活动，同时向学生提供实习机会，使他们得到更多的实践经验。

3.开设舞蹈创作课程：学校应该开设舞蹈创作课程，鼓励学生积极参与舞蹈创作，培养他们的创新能力。

六、课程设置及要求

（一）公共基础课程

1、德育：

职业生涯规划:使学生掌握职业生涯规划的基础知识和常用方法，树立正确的职业理想和职业观、择业观、创业观以及成才观，形成职业生涯规划的能力，增强提高职业素质和职业能力的自觉性，做好适应社会、融入社会和就业、创业的准备。

职业道德与法律:帮助学生了解文明礼仪的基本要求、职业道德的作用和基本规范，陶冶道德情操，增强职业道德意识，养成职业道德行为习惯；指导学生掌握与日常生活和职业活动密切相关的法律常识，树立法治观念，增强法律意识，成为懂法、守法、用法的公民。

经济政治与社会:引导学生掌握马克思主义的相关基本观点和我国社会主义经济建设、政治建设、文化建设、社会建设的有关知识；提高思想政治素质，坚定走中国特色社会主义道路的信念；提高辨析社会现象、主动参与社会生活的能力。

哲学与人生:使学生了解马克思主义哲学中与人*展关系密切的基础知识，提高学生用马克思主义哲学的基本观点、方法分析和解决人*展重要问题的能力，引导学生进行正确的价值判断和行为选择，形成积极向上的人生态度，为人生的健康发展奠定思想基础。

2、语文

语文课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：指导学生正确理解与运用祖国的语言文字，注重基本技能的训练和思维发展，加强语文实践，培养语文的应用能力，为综合职业能力的形成，以及继续学习奠定基础；提高学生的思想道德修养和科学文化素养，弘扬民族优秀文化，为培养高素质劳动者服务。

3、数学

数学课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：使学生掌握必要的数学基础知识，具备必需的相关技能与能力，为学习专业知识、掌握职业技能、继续学习和终身发展奠定基础。

4、英语

英语课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：使学生掌握一定的英语基础知识和基本技能，培养学生在日常生活和职业场景中的英语应用能力；培养学生的文化意识，提高学生的思想品德修养和文化素养；为学生的职业生涯、继续学习和终身发展奠定基础。

5、体育与健康

体育与健康课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：树立“健康第一”的指导思想，传授体育与健康的基本文化知识、体育技能和方法，通过科学指导和安排体育锻炼过程，培养学生的健康人格、增强体能素质、提高综合职业能力，养成终身从事体育锻炼的意识、能力与习惯，提高生活质量，为*促进学生身体健康、心理健康和社会适应能力服务。

6、计算机应用基础

本课程介绍计算机的基础知识、常用办公软件的基本知识、计算机网络基础知识，通过学习，学生能使用计算机进行文本输入、文稿编辑、表格制作、简单幻灯片制作软件的使用和INTERNET的使用，在工作中能使用计算机。

7、安全教育

加强安全教育，推动学生树立正确的安全观念，培养学生良好的安全行为，促进学校安全文化建设，从而营造一个安全良好的学习环境，提高课堂教学质量，营造良好的文化氛围。

8、心理健康

心理健康可以促进学生*发展健康的心理品质，是学生*发展的基本要求，也是将来走向社会，在工作岗位上发挥智力水平、积极从事社会活动和不断向更高层次发展的重要条件。心理健康可以使学生树立正确的世界观、人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富学生人文素养与精神世界，培养学生艺术欣赏能力，提高学生文化品位和审美素质，培育学生职业素养、创新能力与合作意识。

（二）专业（技能）课程

1、中国古典舞基本功训练

中国古典舞的专业教学是通过对“技术能力”、“风格语言”、“剧目表演”的训练，培养古典舞表演所需要的整体素质与能力，由此，在课程体系中建立了以技术技能为主要功能的“基本功课程”通过双脚的一位、二位、四位、五位以及单腿重心前、旁、后的屈伸动作来对腿部肌肉和肌腱进行力量和柔韧性训练。它是跳跃动作必不可少的能力准备。另一方面通过一些大幅度的屈伸动作来加强下肢的深蹲能力，这部分训练从形态到运动规律、动态动势都具有很强的民族特性，是民族舞姿、造型技巧不可缺少的训练环节。

2、中国古典舞身韵

“身韵”课是中国古典训练体系中一个重要组成部分，是以“拧，倾，圆，曲”的体态特征为重点，以腰部的动律元素，“提，沉，冲，靠，含，腆，移”为基础，以“平圆，立圆，8字圆”的运动路线为主体，以传统中的优秀的典型动作为依据，以类型化及综合性身韵组合为归宿，是从根本上完善和改进古典舞体系不可少的环节，我们可以通过“身韵”课的*训练方法，使学生充分得以传统韵味和审美风格的熏陶，是培养学生要具有较高的艺术修养和真正领悟舞蹈本体和把握民族气质的重要性。

3、芭蕾基本功训练

芭蕾主要分地⾯素质训练、扶把训练、脱把训练等基本训练⽅式，初次练习的你，采取循序渐进的⽅式进⾏，否则很难达到预期的*。坐在地上做勾脚背的动作是第⼀次练习的你要做的动作，随后可以做盘脚压胯的动作，接著就是仰卧吸腿练习。当然，侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前⼤踢腿也是你需要练习的动作。这⼀部分的训练主要是锻炼你运动系统的软度、开度和⼒度的，并且是舞蹈训练的⼀个重要部分，是学习舞蹈的⼈必须具备的条件之⼀。这三点能够运⽤⾃如才能充分地展⽰⼈体动作的幅度、线条和技巧，同时还能增强表现⼒和拓展表演领域。这些动作可以帮助你打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和⼒量。⽽且两腿因坐在地上⽽减轻了⽀撑⼈体体重的负担，可以充分伸展和拉长各部位的韧带。地⾯训练对于⾮舞蹈专业者来说收获较⼤，所以⼀定要先从地⾯训练开始。扶把训练是指训练的时候扶著固定的物体进⾏的训练。常见的有擦地、半蹲、全蹲、⼩踢腿、划圈等动作。单腿蹲和⼩弹腿也是相当重要的训练动作，⽽⼤腿踢和压腿就是你经常在图⽚、电视或电影中经常看见的。练习的时候，你需要扶著训练场地专⽤的栏杆，将⼀条腿踢出，刚开始的时候可以低⼀些，以后要逐渐增⾼，直到踢过头顶，两条腿要交替练习。

4、中国民族民间舞

中国民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。在我们民族的历史进程中，由劳动人民集体创作，在广大群众中广泛流传并不断积累、传承、发展的一种群众性舞蹈形式，它和劳动生活、传统观念、民俗活动紧密相连。民间舞的形式和内容直接反映劳动人民的生活和斗争，表现他们的思想情感和生活愿望，是审美于生活之中的文化艺术，融审美与生活为一体的文化形态，由于各地区、各民族人民的生活劳动方式、地理位置、自然环境及历史文化心态、生活风俗习惯的差异，形成了各具鲜明特色的民族风格和地域色彩。民族民间舞蹈体现一种社会文化，既反映一定时期的经济背景，又随着社会的发展不断注入新鲜血液。由于我国历史悠久、幅员辽阔、民族众多，各地民族舞蹈品种繁多，风格各样，形式各异，经过艺术家长期的深入生活，收集整理。将民间舞的素材经过选择、剖析、提炼、规范、升华总结出系统规范既保留了民间传统的特色，又适合课堂教学与舞台演出的一系列各民族民间舞的教材和教学方法如:汉族民间舞:东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、胶州秧歌、海洋秧歌、陕西秧歌、陕北秧歌、云南花灯、江西采茶

5、现代舞

是声乐表演和播音与主持艺术专业的专业选修课程，是一门实践课程学生通过本课程的学习，了解现代舞的基本知识，掌握基本的训练方法、技能。把握现代舞都需要的正确身姿，完整、流畅、自然地表演现代舞，它强调用自己的身体动作来放松自己心灵。舞动自己的情感，放飞自己的心灵具备观察、体验、创造美的那个能力，尝试表演自己的舞蹈作品。通过现代舞的学习，使学生先了解它，学会现代舞的发力方式，加强对自己身体的认识，对呼吸的掌握，对身体灵活性会有进一步的开发，自身的舞蹈能力也会有一个飞跃。现代舞强调能力，这对每一个学生都提出了新的要求：就是能力的训练。与地面动作，喜于身体的无限扩张、收缩和放松、倒地和爬起，从而形成一种自然唯美、不造作的优美舞姿，在训练中增强形体表现力，培养学生的审美意识。

6、舞蹈剧目

课程性质舞蹈剧目排练课是舞蹈表演专业学生，从舞蹈表演专业学生到舞蹈表演专业演员重要的转换过程。通过舞蹈剧目排练学习，为舞蹈表演专业，学生积累舞蹈实践。通过对专业技术课学习，对技术课的基础知识有了初步的了解。为进一步提高学生，将课堂技术课知识应用于实践的能力。通过排练一些具有代表性的节目，启发学生的表演能力，传授表演知识，训练表演技巧，培养创造能力以及舞台实践经验。

1、本课程的总体设计原则是：以教学和舞台表演为本位，以舞台实践为主线，以项目课程为主体，以夯实基础、适应岗位为目标，形成项目课程体系。

2、项目选取的基本依据：行业专家舞蹈表演类专业的岗位进行的任务和职业能力分析；中等艺术学校学生的认识规律；职业资格证书中相关考核要求。在课程内容的设计过程中，以项目为载体组织内容，每个项目由2到3个模块组成。

3、学习程度用语主要使用“掌握”、“理解”、“领会”、“熟练”等用语来表达。“掌握”用于表述事实性知识的学习程度，程度，“领会”、“熟]练”用于技能的表现程度。

7、舞蹈创编

人们常说："艺术来源于生活"，前期我们围绕"兴化小吃"这一主题开展了一系列相关的活动。炒米粉是兴化人民的拿手好菜，在角色游戏中，小朋友很喜欢模仿厨师玩炒米粉的游戏，于是我尝试将具有地方特色的音乐融入教育教学活动中，让幼儿在音乐中，用富有艺术性的动作大胆、有创意的表现炒米粉这一生活画面，体会肢体动作带来的乐趣。在课堂教学上，打破了教师一直教的局面，让学生主动地进行学习*演示，让更多的学生查找自身的优点和劣势，还将学生分成几个小组，让各小组之间进行“表演性比拼”，培养了学生集体荣誉感和团结合作精神，同时，也锻炼了学生的胆量和自我展示能力，促进了学生健康人格的形成与发展。创新点主要体现在课堂教学内容的改革与教学方法的使用上，充分发挥了学生的主动性和自我锻炼能力，使体育舞蹈教学能够达到理想目标

8、舞蹈表演

舞蹈教学不仅要重视学生基本功的练习，也要重视舞蹈表演的培养。舞蹈表演教学是舞蹈教学的重要组成部分，舞蹈演员重点在舞蹈,但演员两个字也不可忽视，如何在舞蹈教学中将表演训练是舞蹈艺术教学中需要研究的问题,本文就是通过理论、技能、心理以及体验等多方面进行的教学策略分析。舞蹈教学;舞蹈表演;基本训练；策略探讨舞蹈表演是一个分享美的过程，培养学生的表演力并不是一朝一夕就能够完成的，需要教师有耐心的采用科学的教学方法，激发学生的兴趣与热情，提升学生的艺术表演力。表演者要将舞蹈的含义进行就少不了对表演技巧的学习。表演注重内心的情感，所以,在进行教学时,教师应该将技巧对学生进行，让学生可以更好的理解舞蹈的内涵，通过对技巧的学习，分析舞蹈人物的心理，更好的将舞蹈展现出来。

9、毕业实习

安排24周毕业实习。着重培养学生职业能力，在基本学完必开课和选开课达到规定学分的基础上，组织学生选择目标岗位进行顶岗实习,着重培养学生的职业能力,加深学生对专业理论知识理解，进一步训练学生实际操作技能，培养分析问题和解决问题能力的重要手段，是教学过程中*后阶段的实践性教学活动。实习结束，根据学生应提交的实习单位鉴定、实习总结报告，综合评定实训成绩，成绩不及格者不予毕业。

六、教学进程总体安排

教学活动时间分配表（按周分配）

 

学期	理论教学（含理论、实训）	综合 实训	顶岗实习	复习 考试	入学、军训、毕业教育	机动	合计
一	16			2	1	1	20
二	16	1		2		1	20
三	16	1		2		1	20
四	14	3		2		1	20
五	6	12			1	1	20
六			18		2		20
合计	68	17	18	8	4	5	120

 

教学课程总体安排

课程类别	序号	课程名称	总学时数			各学期课程教学按周学时安排						课程学 时占总 学时百 分比
			合计	理论	实 践	1	2	3	4	5	6
						20周	20周	20周	20周	20周	20周
文化基础课	1	中国特色社会主义	40	32	8	2						36.5%
	2	心理健康与职业生涯	40	32	8		2
	3	职业道德与法治	40	32	8			2
	4	哲学与人生	40	32	8				2
	5	习近平新时代中国特色主义读本	100	50	50	1	1	1	1	1
	6	语文	160	140	20	2	2	2	1	1
	7	数学	160	140	20	2	2	2	1	1
	8	英语	160	100	60	2	2	2	1	1
	9	信息技术	80	70	10	1	1	1		1
	10	历史	120	70	50	2	1	1	1	1
	11	体育与健康	160	30	130	2	2	2	1	1
	12	劳动	20	10	10	1
	13	音乐	100	20	80	1	1	1	1	1
	14	美术	100	20	80	1	1	1	1	1
	文化基础课小计		1320	778	542	17	15	15	10	9
专业基础课	1	中国古典舞基本功	320	65	255	4	4	4	4			47%
	2	古典舞身韵	80	40	40	4
	3	芭蕾基本功训练	80	40	40	4
	4	中国民族民间舞	80	40	40		4
	5	现代舞	80	30	50			4
	6	舞蹈剧目	80	30	50				4
	7	舞蹈创编	80	20	60			2	2
	专业基础课小计		800	265	535	12	8	10	10	0
专业核心课程   业核心课	1	古典舞基本功	160	80	80		4	4
	2	提、沉、冲、靠、含、腆、怡、仰	80	40	40			4
	3	手位、脚位、蹲、擦地	160	80	80				4	4
	4	藏族、蒙族、维族、傣族、东北秧歌、胶州秧歌	160	80	80				4	4
	5	现当代现代	180	66	114					9
	6	傣族【月亮】藏族【库玛拉】	80	40	40					4
	7	少儿舞蹈创编	80	40	40					4
	专业核心课小计		900	426	474	0	4	8	8	25
顶岗实习			600		600						30	16.6%
合计			3620	1469	2151	29	27	33	28	34	30

 

七、实施保障

（一）师资队伍

根据相关的文件要求，加强本专业师资队伍建设，合理配置老师资源，专业教师学历、职称结构合理，具备良好的师德和终身学习能力，熟悉企业情况，积极开展课程教学改革。

本专业专任教师的基本要求是：

具有本科以上学历，中等职业学校及以上教师资格证书；

具有良好的专业知识结构和较强的实践能力；

具有一定的课程开发和专业研究能力；

定期到企业实习，以适应舞蹈方面的不断发展，并获取重要的实践经验。

（二）教学设施

校内实训工具和设备设施配置清单

 

 

校外实训实习基地一览表

 

序号	基地名称	基地地址	备注 （合作内容）
1	临汾童蒙养正幼儿园	临汾市	专业实训
2	太原育杰幼儿园	山西省太原市	顶岗实习
3	山西大学幼儿园	太原市小店区	顶岗实习

 

八、毕业要求

毕业生应该获得以下几方面的知识、能力和素质

知识要求:

1.掌握适应舞蹈表演专业要求的舞蹈技能训练基础;

2.掌握广泛而深入的知识基础与人文素养，学习舞蹈艺术的基本理论、文化知识、鉴赏方法、评析方法以及教学方法，学习、利用好文学、音乐、戏剧、美术等跨艺术门类的知识并延展到其他人文社科领域的知识;

3.掌握适应舞蹈表演专业的舞台美术、舞台化妆、舞台表演能力，以及观察生活、深入生活、体验生活。

能力要求:

1.基本专业能力:能够熟练掌握本专业所需的表演、编创、研究、教学、评析等艺术实践专业能力;培养从课堂、书籍、网络等一切可能途径获取知识的习惯与能力;锻炼在演出、观摩、研讨、交流等实践活动中发现问题、分析问题、思考问题、解决问题的能力;通过交流、分析、总结、归纳等方式对获得的知识信息进行有效的分析与处理，并转化为自身能力的学养;

2.艺术鉴赏能力:能够对艺术作品的品质、学术成果的价值等形成基本的鉴别能力;对艺术发展的状况与趋势有一定程度的研判能力，并能够掌握多种艺术学习的目的、方法、成效、方向的分析、比较判断与借鉴的能力;

3.艺术实践和创新能力:能够把课堂学习和艺术实践活动有机地结合起来，相互转化并运用获收相关知识;在知识和技能积累的基础上，能够在学习与实践中体现创造性的思维，并积极进行创新尝试;能够对艺术实践和艺术创新进行思考、设计、策划和总结，并通过文字、话语、实践等方式进行交流和表达。

素质要求:

1.熟悉国家的文艺方针、政策与法规，具有优良的道德品质，树立正确的世界观、人生观和价值观，领会和掌握新时代中国特色社会主义理论，具有较好的自律能力，热爱舞蹈艺术的专业精神和勤奋努力的学习态度，具有沟通合作的团队精神;

2.具有较为开放的学习视野，勇于尝试新的事物和涉猎与舞蹈艺术相关的其他领域知识。